Definicja Bizantyjski

Bizantyński przymiotnik odnosi się do tego lub innego związanego z Bizancjum, miastem starożytnej Grecji, które było stolicą Tracji . To miasto znajdowało się u wejścia do cieśniny Bosfor, zajmując sektor, który dziś jest częścią tureckiego miasta Stambułu .

Bizantyjski

Cesarstwo Bizantyjskie było państwem, które odziedziczyło terytoria i struktury Imperium Rzymskiego . Przez całe średniowiecze i na początku renesansu Cesarstwo Bizancjum rozprzestrzeniało się we wschodniej części Morza Śródziemnego i było bardzo ważne dla obrony chrześcijaństwa i odrzucenia ekspansji islamu na Europę Zachodnią.

Jako że Bizancjum było jego stolicą, Imperium Bizantyjskie było komercyjną, militarną i kulturalną potęgą, której spuściznę można docenić nawet dziś. Chociaż bardzo trudno jest wymienić wiarygodne statystyki, istnieją historycy, którzy utrzymują, że Imperium Bizantyjskie miało około 25 milionów mieszkańców.

Rolnictwo i przemysł włókienniczy były głównymi zasobami gospodarczymi Cesarstwa Bizantyńskiego. Jego walutą była bizantyjska bryła, ustanowiona przez Konstantyna I Wielkiego .

Z drugiej strony armia bizantyńska była historyczną ewolucją armii rzymskiej. Zorganizowany w tematyce, był najpotężniejszą siłą na kontynencie europejskim. Miał piechotę (ciężką i lekką), kawalerię, artylerię i inne ciała.

Sztuka bizantyjska jest wreszcie koncepcją, która nawiązuje do artystycznych manifestacji rozwiniętych na obszarze Bizancjum . Jednym z najbardziej uznanych określeń jest architektura bizantyjska, która dała początek Kościołowi Świętych Apostołów, Kościołowi Świętych Sergiusza i Bachusa oraz Kościołowi Świętej Ireny, wśród innych ważnych budowli.

Można powiedzieć, że początki sztuki bizantyjskiej można znaleźć w V w. Od tego momentu zakorzeniło się ono silnie na Wschodzie i w świecie hellenistycznym, kontynuując dziedzictwo sztuki wczesnochrześcijańskiej i będące wynikiem połączenia stylów rzymskich i współczesnych. Grecy

Odtąd sztuka bizantyjska zyskuje coraz więcej definicji, bardziej osobistego charakteru, który można docenić zwłaszcza od roku 527, wraz z panowaniem cesarza rzymskiego Justyniana I, w którym to czasie rozpoczął się pierwszy złoty wiek . Ten etap trwał aż do roku 726 i reprezentował narodziny formalnych aspektów sztuki bizantyjskiej.

Ten pierwszy etap dobiegł końca, gdy pojawiła się obrazoburcza kłótnia . Termin ikonoklast odnosi się do ludzi, którzy praktykują ikonoklazm, czyli niszczenie dzieł sztuki o świętej naturze. Właśnie, cesarz bizantyjski Leo III, który rządził od 717 do 741, wydał rozkaz wyeliminowania wszystkich przedstawień świętych, Dziewicy Maryi i Jezusa.

Głównym celem kryzysu, który wywołał obrazoburcze kłótnie, była sztuka figuratywna. Od roku 726 do 843 nastąpiła wyraźna konfrontacja pomiędzy ikonoklastami i ikonodulami, tymi, którzy czcili obrazy, które zniszczyły pierwsze.

Pół wieku później, w roku 913, rozpoczął się drugi złoty wiek sztuki bizantyjskiej. Ten etap trwał przez trzy stulecia, aż w 1204 r. Krzyżowcy zniszczyli Konstantynopol. Przekreślona nazwa została wykorzystana do identyfikacji grupy żołnierzy należących do religii chrześcijańskiej, którzy interweniowali w różnych krucjatach w średniowieczu. Ostatni etap, zwany Trzecim Złotym Wiekiem, trwał od 1261 do 1453 roku, w którym Turcy zdobyli Konstantynopol.

W kulturze bizantyńskiej obraz miał wielką rolę, która obejmowała także religię, ponieważ uważali ją za bardzo materializację boskości, czasami przez "nie-ludzkie ręce". Na Zachodzie uważano to kiedyś za relikty.

Zalecane