Włoskie słowo disegno przyszło do kastylijskiego jako wzór . Termin ten jest używany w odniesieniu do wytyczenia czegoś lub opracowania lub konfiguracji projektu . Z drugiej strony grafika jest powiązana z przedstawieniem za pomocą cyfr lub znaków .

Projektowanie graficzne jest jedną z tych dziedzin, które są dostępne dla wszystkich dzięki charakterystyce obecnych komputerów, a także pisaniu i programowaniu. Jednak to nie to samo, co narzędzia, które mają powołanie, talent i poświęcenie .

Internet nieustannie kusi nas do zostania grafikami: od prostego skalowania naszych zdjęć do wykorzystania jako awatar na koncie w mediach społecznościowych po uciążliwe zadanie personalizowania wyglądu naszych blogów, zachęca nas do ufania naszemu dobremu smakowi łączenia kolory i kształty. Jednak niewielu osiąga akceptowalne wyniki, ponieważ większość z nich popada w serię bardzo częstych błędów.

Jedną z najlepszych wskazówek przy tworzeniu projektu graficznego jest stworzenie dyskretnej palety kolorów, z jak najmniejszą ilością tonów. W tym celu zasadnicze znaczenie ma rozpoczęcie od solidnego pomysłu, jasnego celu, a to osiąga się po zadaniu serii pytań typu "Co chcę stworzyć? Dlaczego? Do jakich odbiorców dążę? Czy są podobne przykłady? "

Jeśli na przykład zamierzamy zrobić blog o życiu w dżungli, możemy stworzyć paletę kolorów o różnych odcieniach zieleni i brązu, na przykład inspirowanych roślinnością. Oczywiście nie wystarczą w przypadku tych dwóch kolorów, ponieważ nie są dostatecznie kontrastowe, dlatego też nigdy nie powinno zabraknąć czerni i bieli jako podstawy do jakiegokolwiek projektu, w którym znajduje się tekst .

Problem, z którym większość się boryka, gdy stawia pierwsze kroki w świecie projektowania graficznego, polega na tym, że przeciąża on swoje kreacje, zarówno w kształtach, jak i kolorach. Najlepszą decyzją jest zwykle ta, która pozwala nam oszczędzać na tych dwóch elementach : czysty i przejrzysty projekt może być imponujący i atrakcyjny, a nadmierny projekt zwykle ogłusza opinię publiczną.