Definicja tenor

Tenor to koncepcja, która może pochodzić z dwóch różnych źródeł etymologicznych: tenor łaciński, który wywodzi się z tenēre lub włoski tenore . Termin ten ma w ten sposób różne znaczenie.

Tenor

Kiedy słowo pochodzi z łaciny, odnosi się do stanu, treści, natury lub usposobienia czegoś. Na przykład: "Byłem zaskoczony przez gubernatora, gdy wygłaszał przemówienie tego tenora", "Nie powinniśmy minimalizować znaczenia tych kwestii, ponieważ mają one bardzo istotny wpływ na dzieci i młodzież", "Prezydent był zaniepokojony tymorem z protestów, które miały miejsce ostatniej nocy . "

Jeśli jednak tenor pochodzi z języka włoskiego, pojęcie to używane jest w odniesieniu do rodzaju głosu, który zgodnie ze swoją pozycją znajduje się pomiędzy barytonem a kontraltami . Osoba, która ma ten głos i instrument o takiej postawie, jest również znana jako tenor: "Włoski Luciano Pavarotti był jednym z najważniejszych tenorów w historii", "Jutro wezmę udział w koncercie hiszpańskiego tenora Plácido Domingo ", " Masz głos tenora, czy nigdy nie myślałeś o zostaniu piosenkarzem? "

Zgodnie z różnymi rodzajami głosów, które są rozpoznawane w tym zakresie, możliwe jest klasyfikowanie tenorów na różne sposoby. Nazywa się tenor liryczny na najsilniejszy i najmocniejszy głos. Liryczny tenor spinto, lekki tenor liryczny, lekki tenor, bohaterski tenor, dramatyczny tenor, tenor Mozarta i rossiński tenor są innymi rodzajami tenorów.

Tenor Tenor jest bez wątpienia najbardziej cenionym ciągiem przez publiczność operową, ale także przez tych, którzy podchodzą do głosów lirycznych, by słuchać "bardziej intensywnych" wersji popularnych piosenek, zarówno starożytnych, jak i obecnych. Chociaż najwybitniejsze soprany potrafią robić aranżacje i ozdoby nie do pomyślenia w męskim głosie (głównie ze względu na różnice w ich treningu głosowym), kobiety zazwyczaj nie osiągają sukcesu tak masywnego jak mężczyźni, ale rynek utrzymuje je głównie w granicach muzyki akademickiej, z wyraźnymi wyjątkami, jak w przypadku Sumi Jo .

Kobiece i męskie głosy nie różnią się tak bardzo, jak tradycyjne szkoły starają się pokazać publiczność: w zasadzie powinniśmy myśleć o mniej lub bardziej ostrych strunach, z cechami wyróżniającymi to, co sprawia, że barwa, tessitura i elastyczność, ale nie tak dużo, jeśli należą do mężczyzny lub kobiety. Nie ma wielu przykładów śpiewaków, którzy przekroczyli tę barierę kulturową, ale włoski tenor William Matteuzzi jest jednym z nich: dzięki swojej niesamowitej zwinności i rozszerzeniu poza serią był w stanie wykonać przejścia barwne, jak prawie żadne inne, z porównywalnymi upięknieniami do sopranu.

Z przyczyn, które prawdopodobnie wynikają z machismo, tenory zazwyczaj otrzymują trening, który "twardnieje ich głosy", co prowadzi do śpiewania w pozornie sztywny sposób, coś bardzo rzadkiego u kobiet z odpowiednimi strunami, ponieważ uniemożliwiłoby im to zmierzenie się z niemożliwe przejścia, które wielu kompozytorów stworzyło dla nich w historii opery i muzyki kameralnej. Nie oznacza to, że tenorzy traktują agresywnie struny głosowe, ale że dźwięk, który produkują, nawet w chwilach czułości lub miękkości, wydaje się zwykle bardziej intensywny i mocny niż to konieczne.

Jest to związane z faktem, że najsłynniejsi tenorzy to zazwyczaj bardziej dramatyczne głosy, to znaczy ci, którzy potrafią interpretować najintensywniejsze i tragiczne utwory, a ci, którzy poświęcają swoje kariery kompozycjom koloratury i opery komicznej, są znani. w najbardziej wyspecjalizowanych obszarach.

Zalecane